MAITRISE DE LA PHOTOGRAPHIE

Comprendre et maîtriser son matériel

1. Découverte de la nouvelle génération d’appareils :
   • Présentation des différents modèles présents (tour de table des appareils des participants).
   • Distinctions entre appareils reflex, hybrides et leurs spécificités.
   • Choix des objectifs en fonction des besoins professionnels et des spécialités photographiques.
2. Gestion des tailles et résolutions :
   • Sélectionner la bonne taille et la qualité d’image en fonction de l’utilisation prévue.
   • Comprendre les capteurs, le système des couleurs et la balance des blancs.

Lumière et optique : principes et applications

1. Réglages d’exposition :
   • Adapter l’exposition selon l’effet recherché et les conditions d’éclairage.
   • Comprendre et exploiter la vitesse d’obturation (arrêt du mouvement, filé, bougé).
   • Maîtriser la correspondance entre diaphragme, vitesse et sensibilité ISO.
2. Contrôle de la profondeur de champ :
   • Utilisation pratique des règles fondamentales d’optique pour des résultats visuels précis.

Exercices pratiques en extérieur : mise en application des réglages appris en conditions réelles.

Cadre, perspective et composition

1. Analyser et développer ses images :
   • Introduction à Camera Raw pour optimiser les photos brutes.
   • Visionnage des prises de vues réalisées la veille avec analyse critique collective.
2. Améliorer la composition :
   • Impact des focales sur la qualité et le style de l’image.
   • Techniques pour maîtriser la perspective et choisir les angles de prise de vue appropriés.
   • Utilisation des principes de composition (règle des tiers, points de force, lignes, rythme).
   • Identifier les valeurs de plan adaptées aux paysages ou aux portraits.

Maîtriser le flash de débouchage 

1. Découverte et utilisation du flash :
   • Différences entre le flash intégré et le flash d’éclairement.
   • Techniques pour déboucher un contre-jour avec un flash(fill-in).

Sortie pratique : mise en situation pour perfectionner l’utilisation du flash.

Contrôle de l’image et perfectionnement technique

1. Techniques d’analyse et d’ajustement :
   • Visionnage et critique des prises de vue pour progresser.
   • Utilisation des filtres photographiques (polarisants circulaires, filtres ND).
   • Ajustement des cadrages en fonction de la lumière réfléchie.
2. Paramètres avancés de contrôle :
   • Modes de mesure : multi-zones, pondérées et spot.
   • Paramétrer l’autofocus (simple, continu) et la mise au point manuelle.
   •  Utilisation des outils d’évaluation comme l’histogramme et les informations d’image.

Initiation à l’éclairage artificiel continu

1. Découverte des bases de l’éclairage :
   • Vocabulaire technique et présentation du matériel disponible.
   • Différents types d’éclairage : lumière directe, indirecte, ou zonée.
2. Relation entre éclairage et cadrage :
   • Ajuster l’éclairage pour diriger l’attention ou créer une ambiance.
   • Établir un rapport harmonieux entre cadrage et lumière.
3. Diriger un regard :
   • Techniques pour influencer l’émotion ou l’intention dans une prise de vue à travers la lumière.

TECHNIQUES DU PHOTOJOURNALISME ET REPORTAGE EXTÉRIEUR

1. Découverte des techniques fondamentales du photojournalisme

• Introduction au photojournalisme : préparation, organisation et exécution d’un reportage sur le terrain.
• Définition et choix de l’angle narratif pour structurer le reportage.
• Respect des contraintes imposées par un cahier des charges précis.

2. Techniques de prise de vue adaptées au reportage

• Sélection et maîtrise des focales adaptées à différents contextes.
• Utilisation avancée de l’hyperfocale pour optimiser la netteté des images.
• Application des techniques de flash spécifiques au reportage :
• Gestion du flash en contre-jour pour équilibrer les lumières (technique "Fill-in").
• Utilisation du flash pour des scènes nocturnes ou faiblement éclairées, tout en conservant un arrière-plan harmonieux.
• Usage du flash déporté pour des éclairages indirects.
• Maîtrise des réglages de vitesse d’obturation et des techniques de filé.
• Synchronisation lente et synchronisation avec le second rideau pour des effets de mouvement.

3. EDITING : Sélection et gestion des images du reportage 

• Méthodologie de tri et sélection des photographies pour constituer le reportage final.
• Construction d’une narration visuelle cohérente à travers une sélection rigoureuse.
• Gestion des fichiers numériques :
• Stockage, archivage et renommage.
• Ajout de mots-clés et référencement avec des outils comme Adobe Bridge ou Lightroom.

4. Pratique avancée du flash en extérieur et studio mobile

• Introduction à la lumière façonnée grâce à la méthode dite "Strobist" : création d’un studio mobile pratique pour les déplacements.
• Utilisation du flashmètre pour un contrôle précis de l’éclairage.
• Expérimentation avec le flash "Strobist" en configuration mono-flash ou multi-flash :
• Éclairage en intérieur ou extérieur pour des portraits ou des objets.
• Gestion des arrière-plans pour des effets spécifiques (par exemple, technique de la "Nuit américaine").
• Équilibre harmonieux entre la lumière naturelle et l’éclairage artificiel.

5. Analyse critique des productions

• Analyse et évaluation des images produites pour identifier les points forts et les axes d’amélioration.
• Réflexion sur l’impact visuel et la pertinence narrative des photographies.

Ce programme, alliant théorie et pratique, vous permettra de maîtriser les outils essentiels de la prise de vue au post-traitement, tout en développant des compétences avancées en photojournalisme mêlant technique, créativité et gestion méthodique des projets.